21 dissenyadors asiàtics que canvien el joc fent onades a la moda

Quan algú pregunta sobre la influència de la cultura asiàtica en la indústria de la moda, és habitual assenyalar l'etiqueta de la part posterior de la samarreta que diu Made in China/India/Thailand. Però l'impacte de l'herència asiàtica i dels dissenyadors asiàtics en la moda va molt més enllà de les etiquetes de roba. Alguns dels dissenyadors més destacats de la indústria són d'origen asiàtic, i Àsia també ha estat el bressol de molts avenços tecnològics importants, com el descobriment de la seda. Tot i que Àsia ha contribuït molt al món de la moda i la tecnologia, el terme asiàtic no aconsegueix captar la diversitat de nacionalitats, ètnies, cultures i estils que hi ha.

La indústria de la moda té una llarga història de no representar grups marginats, i és crucial que continuem sent aliats, especialment de les comunitats asiàtica-americanes i de les illes del Pacífic. Això és especialment important a la vista de l'augment recent de crims d'odi anti-asiàtics .

Tot i que algunes marques donen els beneficis a organitzacions AAPI , és important reconèixer que això no és suficient. Com a amants de la moda, la manera més fàcil de lluitar activament contra el racisme és aprenent i comprant peces de la comunitat AAPI . Més endavant, destaquem alguns dels dissenyadors, tant dels Estats Units com de l'estranger, que mostren no només una varietat de dissenys de moda sinó també humanitat. Continueu desplaçant-vos per descobrir-ne més.

Bibhu Mohapatra

Bibhu Mohapatra

Ningú fa vestit de nit com Bibhu Mohapatra. El dissenyador nascut a l'Índia és conegut pels seus vestits de nit exquisidament detallats i acolorits que fan caure les mandíbules. El seu talent i la seva contribució a la indústria li han valgut un seient al consell de CFDA i segueix sent un dels dissenyadors més estimats de l'Índia. Els dissenys de Mohapatra fins i tot han cridat l'atenció de l'antiga primera dama Michelle Obama. Tot i que les seves peces només estan disponibles en línia, continua mostrant el talent incipient de l'Índia i deixant una empremta a la indústria de la moda mundial.

Yohji Yamamoto

Yohji Yamamoto

Que ho sàpiga: ningú no ho va fer com el desaparegut i estimat dissenyador japonès Yohji Yamamoto. El seu domini de la confecció i els dissenys avantguardistes ha ampliat la nostra manera de vestir a través de peces andrògines deconstruïdes des dels anys 70. Quins altres dissenyadors poden agafar una peça tradicional i fer-la acampar sense haver de portar-la a la Met Gala? El treball de Yamamoto, encara que sovint en negre, és el més provocador. El seu mandat ens ha fet qüestionar contínuament què és una peça de qualitat i què diu de nosaltres la nostra roba.

Issey Miyake

Issey Miyake

Nascut a Hiroshima, Japó, Issey Miyake va ser un dels dissenyadors originals que va obrir el camí perquè els dissenyadors asiàtics prenguessin protagonisme en el món de la moda internacional. Miyake va començar la seva carrera treballant a Givenchy i després va començar la seva pròpia marca, Miyake Design Studio, als anys 80. A través de l'experimentació, es va fer conegut per les seves peces icòniques de fines plisades. Mentre va morir el 5 d'agost de 2022, les seves peces plisades i el seu llegat de ser un inconformista continuen inspirant la indústria de la moda.

Kenzō Takada

Kenzō Takada

És difícil imaginar com seria la indústria de la moda avui en dia si Kenzō Takada hagués escoltat les expectatives de la societat i no hagués seguit una carrera en disseny. En créixer a Tòquio, era tabú per a un home treballar a la indústria de la moda, i a Takada ni tan sols se li permetia assistir a l'escola de disseny. Però això no li va impedir traslladar-se a París i crear la seva pròpia marca. Va interrompre les normes culturals i va crear col·leccions de prêt-à-porter 45 anys abans que fossin àmpliament adoptades a la indústria. Takada també va ser el primer dissenyador que va presentar els seus dissenys florals innovadors i exagerats a l'espai de costura dominat per Europa en aquell moment. Tot i que va morir l'octubre del 2020, el seu llegat com un dels primers forasters a portar el disseny asiàtic a l'avantguarda cultural perdura.

Humberto Leon i Carol Lim de la cerimònia d'obertura

Humberto Leon i Carol Lim de la cerimònia d'obertura

Si hi hagués un duet de poder de la moda, Humberto Leon i Carol Lim, sens dubte, encaixarien. Tot i que no és una parella de poder tradicional, la seva amistat i el seu treball han tingut un impacte significatiu en la indústria. A la dècada de 2000, era rar trobar una marca que es comprometés a fer exploració de la moda i a crear espai per a artistes emergents, com va fer la cerimònia d'obertura. Tot i que les carreres de Leon i Lim han evolucionat des d'aleshores: han deixat de ser directors creatius de la marca Kenzo de LVMH i han tancat les seves botigues minoristes per centrar-se únicament en la seva pròpia marca, no es pot negar l'impacte durador que han tingut en el món de la moda.

Josep Altuzarra

Josep Altuzarra

Pocs dissenyadors han dominat l'art de crear roba femenina però personalitzada com Joseph Altuzarra. Nascut i criat a París, amb una formació professional que inclou períodes en gegants de la moda com Marc Jacobs i Proenza Schouler, les creacions d'aquest dissenyador multicultural desprenen una barreja de sofisticació francesa i encant pràctic de noia americana. El veritablement destacable d'Altuzarra és que, com a dissenyador asiàtic, crea roba que atrau una gran varietat de persones d'orígens diversos. Aquesta qualitat és el que el diferencia i fa que el seu treball sigui tan especial.

Prabal Gurung

Prabal Gurung

Quan considerem dissenyadors que no només s'inspiren en les seves arrels culturals per inspirar el seu treball, sinó que també aprofiten les seves creacions per elevar comunitats, em ve al cap Prabal Gurung. Tot i estar establert a Nova York, el dissenyador nord-americà nepalès utilitza constantment el seu treball per conscienciar sobre els problemes globals. A més d'elaborar roba impressionant i de conscienciació, Gurung va establir una fundació per donar suport als desfavorits. nens al Nepal i es compromet a generar oportunitats de treball i ingressos sostenibles. En essència, aquest dissenyador està transformant el món, una peça a la vegada.

Anna Sui

Anna Sui

A diferència d'altres dissenyadors, Anna Sui no té por de fer les coses de manera diferent. De fet, la seva entrada a començar la seva pròpia línia es va veure estimulada per ser acomiadat i tenir estalvis de 300 dòlars. Però amb amics com Pat McGrath i Steven Meisel animant-la i models com Linda Evangelista i Naomi Campbell caminant per la seva pista, Sui estava destinada a l'èxit. El seu èxit, però, no va venir d'estrelles com Madonna amb el seu aspecte (tot i que això va ajudar). De fet, Sui no tenia por de submergir els dits dels peus en el grunge o en les tendències que la gent consideraria lletges. Es va tallar un nínxol per a ella mateixa que li va permetre trencar el soroll per fer el món més colorit.

Vera Wang

Vera Wang

Qualsevol que somi amb tenir un casament algun dia probablement hagi sentit parlar de Vera Wang. Però el que molts no saben és que, a diferència d'altres dissenyadors, la seva primera carrera no va ser en el disseny. De fet, volia ser patinadora artística. Però després de no formar part de l'equip olímpic, va passar a treballar-hi Vogue . Poc després, va dissenyar el seu propi vestit de núvia, i la resta va ser història. Tot i que el camí de Vera per convertir-se en la dissenyadora icònica que és avui va ser tumultuós, el seu viatge des d'aleshores ha estat ple d'elogis. S'ha expandit més enllà del disseny de vestits de núvia i s'ha convertit en una icona cultural per dret propi.

Derek Lam

Derek Lam

Busqueu la paraula polit al diccionari i hauria d'aparèixer una peça de la col·lecció de Derek Lam. Abans que el dissenyador d'origen nord-americà es fes conegut pel seu treball, va establir la seva marca derivada 10 Crosby Street i fins i tot va guanyar el premi CFDA Swarovski Perry Ellis; Lam va començar la seva carrera als anys 90 treballant per a Michael Kors. La seva majoria d'edat durant una època d'incertesa en el món de la moda pot haver estat el que el va portar a crear peces atemporals que continuen perdurant.

Jason Wu

Jason Wu

Si recordeu aquell impressionant vestit blanc que Michelle Obama va lluir la nit del ball inaugural del 2009, no va ser de Jason Wu. Des d'aquell moment, Wu s'ha convertit en una força per dret propi, inclòs el fet que la seva obra aparegui a la col·lecció First Ladies del Museu Nacional d'Història dels Estats Units de l'Smithsonian. Però no us deixeu enganyar; això no és tot el que ha fet. Ha tingut col·laboracions amb Target, Bergdorf Goodman i fins i tot Eloquii. Bàsicament, Wu és un dels llibres d'història.

Felip Lim

Felip Lim

Cal tenir en compte que Phillip Lim ni tan sols pensava que ser dissenyador fos una opció. De fet, va començar el seu viatge estudiant empresa i economia. La crida al disseny finalment el va portar a començar 3.1 Phillip Lim a la tardor de 2005, i mentre que alguns dissenyadors treballen sota el timó d'altres cases, Lim es va incorporar i només ha dissenyat per a ell al llarg de la seva carrera, cosa que fa que el seu treball sigui tan sincerament seu. Al cap i a la fi, ningú clava l'equilibri de la dualitat com Lim.

Sandy Liang

Sandy Liang

Grace Ling

No es pot negar que Grace Ling ha estat fent onades a la indústria de la moda últimament. L'any passat, va guanyar la beca d'innovació CFDA x Genesis House Inaugural 2024, es va convertir en finalista del CFDA Vogue Fashion Fund i va rebre el premi CVFF x Gap Inc 2024. A banda dels èxits, Grace Ling, la dissenyadora nascuda a Singapur, ha estat pionera en el panorama de la moda amb els seus dissenys excèntrics i elegants que prioritzen la feminitat. La seva etiqueta fusiona perfectament la tecnologia amb els mètodes artesanals tradicionals, com és evident a les peces metàl·liques impreses en 3D i les siluetes escultòriques.

Yuni Buffa

Si sou un expert de la moda, probablement heu sentit parlar de Yuni Buffa. Per als que no ho han fet, us presentem aquest dissenyador asiàtic emergent. Yuni Buffa és una marca de calçat de cinc anys, que porta el nom del seu dissenyador, que crea estils tant moderns com clàssics, que van des de bombes acolchades de moda fins a ballerines de cuir atemporals. Cada part de la producció prové de fonts locals, utilitzant pells d'alta qualitat i maquinari personalitzat amb l'objectiu de crear els parells més còmodes i elegants. Centrant-se en un enfocament sostenible, Buffa produeix en quantitats limitades. Aquest procés senzill i reflexiu reflecteix l'estil de la marca, que s'inspira en el minimalisme dels anys 90.

Aquesta publicació es va publicar originalment en una data anterior i des de llavors s'ha actualitzat.